而不圮人伋造了书设定不是一点造理茚没冇的

作者: 本站 分类: yabo2012亚博体育 发布时间: 2019-08-30 阅读量:77

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原因在于引人发笑的这些琐事,在e宇年等亨确实要比亿们在别处出现时更引人发笑。有一篇关于自传小说——卡尔顿布朗的《脑猝变>——的评论认为此书不太象一部小说,虽然其中某些地方,尤其是在精神病院写的那些段落有些虚构的味道与成分/②那么,什么是这种用构成小说特点的有时又出现在现实中的虚构成分呢这就是某种完全可以感觉到的性质——森特诺所谓的生动性,用窗姆斯的话说就是可以感觉到的生活凡是建立基本幻象而需要所谓真实生活表象的地方,理所当然要不断地防止它偶尔真正地或只是想象地与它的模特相混淆,防止主人公与作者相混淆,同时也要防止小说中的事件与本人的经历相混淆。从而造就了它的两种品格:它是包含了多种复杂含义的综合体;它必须直接呈现于人类的知觉面前。舞蹈曾被称为空间艺术、时间艺术、一种诗、一种戏剧^然而,它什么也不是,不是任何其他艺术的根源,甚至也不是戏剧的根源《参照第十一@,尤其是229—233页,我认为对戏剧创作的研究,很快就会说明这一点。然而生命始终是各神张力同时发生的密集结构,由于每一个张力都是一个吋间尺度,因此,量度本身将各不相同,这就势必使我们的时间经验分裂成各种不可比因素,而这些因素,显然不可能被统一地感觉为一个清晰的形式。希尔德布兰德说直接从自然那里学来的材料,通过建造过程,被转化为一个艺术统一体。对前提进行简单联想就是所谓演绎推理%它仅仅是引导人们从一个直觉到另一个直觉的手段。一个人只消说一句你知道那两个苏格兰人,他们……%就可以使每个听见这句话的人停止交谈,去注意那两个苏格兰人以及他们的荒唐行径。目前,我只希望指出悲剧和喜剧这两大戏剧在根本性质上的差异。

如果这些普通青年真的在感情的懦弱和马尔劳克斯C人nddMaJrauji)谈到莱姆斯(Rheims)大教堂的雕塑时说,a十三世纪的人发现了&己内心的原剡及其外界的革本/创造性的行为第81页)②参阅饮文巴非尔德在《洚W用词>一书中,笫U3页所说,W斯卡土尔德的U句——15创选了人,而不圮人伋造了书——设定不是一点造理茚没冇的,这似乎人不光彩了,但却是非常真实的见辩,根据这种见解,我们常说我n的是完全符合纱士比亚的怠义氕外,爱尔文义尥朵在术7人炎这作中>第29页上曾说到:就吖多yabo.vip人的悄r而%是文孕而不足生活,告诉了他们什么才是他们与生俱来j情感夕混乱中成长起来了,那末,社会学家就会从经济条件或家庭关系中去为这种可悲的人的缺点寻求原因,而不是到这种随处可见的腐朽艺术中去寻求原因。已经有过若干种描绘(倘若不算解释的话)这一现象的尝试。即便是年幼的孩子们,当他们愉快地听一个曲调时也应该是这样。通过间接控制而产生的神秘力量,同样在舞蹈者身体中建立了自己的从属性中心。同种因素或和谐因素彼此重复着,色彩也彼此M平衡w着尽管它们实际没有重量,等等。他的文章是三十多年前写的,现抄录如下《音乐是一种绵延形式。一项艺术的方式就一种$芋(Appearance;)小说所以象回忆,就在于它被设异▲一种已经完成性的形式,一种过去——既不是读者的过去,也不是作者的过去,虽然作者可以声称这就是他的过去(这种方法,以及运用真实回忆的方法,部是一种文学手段夂戏剧所以a象行为,t是在于它的因杲关系,在于它创造了一种整体的、直接的经验,一种人物的未来或命运。它AS此iix二士£术f而在文学领域内,它们与推理逻辑的不同极为明显,因为运用这些法则的艺术家正在借助语言的形式,由此也就产生了另一种语义层次上的讲述的法则6这使得批评家不加s别地把诗歌既当作艺术,又当作讲述。幼年儿童没宥历史感。尽管贝尔对自己有启发的艺术理论曾表示过担心,而这种贫一定道理的担心又阻碍了他将理论贯彻到底,他还是捤出了一些解决这个问题的暗示。

假如我依据自己的看法对其进行旗帜鲜明的驳斥,那么整个理论的连续性将在争执纠缠之中丧失殆尽,为此,我尽可能地0避辩论,(当然也不可能一点都没有)而把精力主要放在我理论得以建立的那些同行、前辈之理论的讨论上面,直言不讳地批评他们理论中在我看来是局限和错误的地方。所有这些种类的作品都具备一个共同的特点,这就是它们与现实的关系。这就是为什么肤浅的、伤感的抒情诗也能象那些不朽的诗作一样成为好的歌调。他有一个兄弟名字叫作伊弗克瑞斯特海德法特康姆一因士德沃尔德伍德斯特海弗宾丹姆德(意为:如果耶稣不降临的话,你早就下地狱了)。这个是一种在非推理层次上的机能,很早就为人察觉。有的时候,人们认为它是建筑艺术上最重要的原则。所以,一个作品的各种因素都是有表现力的,所有的技巧都发生作用6认为好的诗人之所以使用特殊词汇,仅仅是因为这个词汇在他那个时代被看成是恰当的语言,这种看法是不符合历史情况的。

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这个是因为他没有在其精通的领域内进行论证,也不是滥用其他领域的某些原则(这样做尽管不幸却可以理解)而是将绘画空间概念,套用在雕刻、门锁、树杆、木桶上,他因而使自己的艺术成了过继子女,用基本属于绘画的术语对其进行分析。艺术活力本身就具有强制力量,而且成为那个时期艺术家们造型的标准。甚至本来很平淡的表情也变成一种强烈的、有S:大意义的态度。艺术即感官满足的理论亦即趣味的理论,只能小心翼翼地在怙绪上作文章,并紧紧地抓住再现的界线不越雷池一步。艺术家的成就本身,就是唯一宥效的证明。这些脚步并不需要稀一样,伹要均衡,而均衡就意味着:在某个地方肯定准备并集聚了更大跳跃的动力,而且借助某些消弱冲力运动的突然减速以达到平衡。国人就这样说可有时,他却仍然保持了其作为弄臣、侍从或其他配角的地位,他那有时愚蠢、有时诙谐、有时机敏的议论,都是为了从根本上强调戏剧行为的喜剧形式,而舞台生活的逼真性和复杂性,往往容易模糊它的基本形式。只引述前两节是断章取义,它们与全诗判然有别。

很显然,《尼贝龙的指环》全剧,甚至它的某些部分,某几幕,除非由理性反应在观念的结构上去把握,否则是不可能直接理解为一个统一体的。这个是因为;从中心乐章发展而来的作品的一个个经过句在尚未达到自然完成的时候,就为了传达一个新的,与此无关的情感而被打断。整个经过节缩耐令人嫌动的形象,其诗歌意义是十分明晰的6莎士比亚如此措词的诗作余音枭袅。因此,这替诗可以编入改宗派诗歌那一类。但是,即便没有公开的表现,大部分的创作也依然可以进行^这种非物理性感觉结构可以永久存在,同时具贫自身统一性。佴是,还有一些非口头性表达,比如:线条、色彩和声音,以及所有肯定能扩大我们判断的那一切……只要它是绘画的、文字的、或音乐的……任何直觉都不可能不用这些形式进行表达,就是说,表现实际上就是直觉不可分割的一部分。玫瑰花我想,这个是由于叙述出来的故事在变成银蓓形象时,不需要做过多的h改,,,因为它没有-亨框架,而舞台则有这种空间框架;而且,电影从梦境i二个美学特性就是它的空间性。


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